sabato, Aprile 4, 2026
Home Blog Pagina 2

MiB Ensemble al Teatro Comunale di Vicenza per i concerti della Società del Quartetto

Redazione LaltravIcenza.it
-
0
MiB Ensemble al Teatro Comunale di Vicenza per i concerti della Società del Quartetto

Lunedì 30 marzo il Teatro Comunale di Vicenza accoglie il debutto dell’ottetto a fiati MiB Ensemble che è ospite della stagione di concerti promossa dalla Società del Quartetto.

Creato dal desiderio di riportare in primo piano il repertorio cameristico per fiati, il MiB Ensemble è un complesso italiano composto da musicisti che si sono formati nelle migliori accademie internazionali (il Mozarteum di Salisburgo, l’Universitat fur Musik di Vienna, la Hochschule di Mannheim e il Royal College di Londra) e collaborano da tempo con le più importanti orchestre europee – la Concertgebouworkest, la London Symphony, la Mahler Chamber Orchestra, l’Orchestra del Teatro alla Scala e la Budapest Festival Orchestra – sotto la guida di direttori come Abbado, Harding, Fischer, Gergiev e Muti.

Forte della lunga e variegata esperienza dei suoi componenti, l’ensemble coniuga una specifica sensibilità per la prassi esecutiva con una costante attenzione alla freschezza delle sue esecuzioni, sperimentando anche inedite forme di spettacolo.

Lunedì al Comunale MiB Ensemble si presenta nella formazione con Rossana Calvi e Erika Rampin agli oboi, Corrado Orlando e Antonio Caneve ai clarinetti, Andrea Bressan e Dennis Carli ai fagotti, Loris Antiga e Vincenzo Musone ai corni.

Per il loro esordio a Vicenza gli otto fiati hanno scelto un programma decisamente brillante che svela il lato più leggero e disimpegnato di due giganti della musica come Beethoven e Mozart.

Sono entrambi datati 1792 – e legati da una stretta parentela – i due brani che aprono il concerto. A Bonn Beethoven aveva ottenuto l’incarico di organista supplente alle dipendenze di Maximilian Franz, fratello dell’imperatore, ma fra gli obblighi contrattuali c’era anche quello di comporre musica per i sontuosi banchetti di corte. Era una “Musica da tavola” – in tedesco Tafelmusik – leggera e disimpegnata affidata a variegati complessini formati da soli archi, soli fiati o da insiemi di archi e fiati. Poco prima di trasferirsi a Vienna per approfondire gli studi con Haydn, Beethoven compose per una di queste occasioni il Rondino in Mi bemolle maggiore, un Rondò di piccole proporzioni in tempo Andante. È dello stesso periodo, anche se revisionato un anno più tardi, l’Ottetto per fiati Op. 103 pubblicato postumo, pagina sublime che mette in luce le doti virtuosistiche degli esecutori e in particolar modo della coppia di corni.

Nella seconda parte del concerto MiB Ensemble propone l’ascolto della Serenata per fiati in Do minore K 388 di Mozart che testimonia ancora una volta la naturale predilezione del salisburghese per i vari strumenti a fiato. Composto in quattro movimenti nel luglio del 1782, il brano è circondato da un alone di mistero – non si conosce il nome del committente, né l’occasione in cui fu eseguito – e si distingue per una scrittura molto ricercata, quasi “sinfonica”, nonché per un carattere decisamente introspettivo. Difficile comprendere perché, all’indomani del successo de “Il ratto dal serraglio” e alla vigilia delle nozze con Konstanze, Mozart abbia dato alla luce un pezzo così meditativo e introverso.

Il concerto inizia alle 20,45. 

Danza in Rete Festival, Hip-hop contemporaneo in “Prélude” al Tcvi

Redazione LaltravIcenza.it
-
0
Danza in Rete Festival, Hip-hop contemporaneo in “Prélude” al Tcvi

Per Danza in Rete Festival, venerdì 27 marzo alle 20.45 in Sala Maggiore del Teatro Comunale di Vicenza sarà presentato, in prima ed esclusiva regionale, Prélude, della Compagnie Accrorap fondata e diretta da Kader Attou, uno dei maggiori esponenti dell’hip-hop a livello mondiale, che ha portato la nuova scena di danza contemporanea e l’immagine della cultura francese nel mondo, proprio attraverso questa forma di street dance.

Prélude, un interessante progetto presentato per la prima volta a Marsiglia nel 2022, esplora le questioni dell’identità, della differenza e dell’alterità per trasformarle in un luogo di convergenza in cui costruire una comunità di corpi ed emozioni, un luogo-spazio in cui il virtuosismo dei nove danzatori in scena dialoga incessantemente con la musica, in un crescendo ritmico che diviene tensione e passione dirompente. Questo lavoro “a tutto tondo e senza limiti” è stato concepito per raggiungere tutti i generi di pubblico e portare la danza hip-hop in luoghi non convenzionali ed ai confini della pura scrittura coreografica, così da creare nuovi legami tra il territorio, la comunità e gli artisti. 

La creazione è anche la storia dell’incontro tra la musica di Romain Dubois e la fisicità dei danzatori: la musica coinvolge gli spettatori in un’intensità che diventa tensione, mentre i performer si muovono all’unisono attraverso l’energia sprigionata dall’azione coreografica, in una scena in cui il movimento sconfigge ordine e banalità, disegnando linee e percorsi di grande coinvolgimento. E anche il pubblico partecipa a questi slanci di forza vitale ed emozione, fino alla definitiva liberazione finale. 

Sono parte integrante della creazione coreografica due testi emblematici: un estratto del discorso fatto da Albert Camus in occasione dell’assegnazione del premio Nobel nel 1957, in cui difese il ruolo dell’artista, non al servizio di chi fa la storia, ma al servizio di chi la subisce (E coloro che spesso hanno scelto il loro destino di artisti perché si sentivano diversi, imparano presto che possono nutrire la loro arte, e la loro differenza, solo ammettendo di essere come tutti gli altri. L’artista è forgiato in questo perpetuo tira e molla tra sé e gli altri, a metà strada tra la bellezza di cui non può fare a meno e la comunità da cui non può staccarsi. Per questo i veri artisti non disprezzano nulla); l’altro è un poetry slam ambientato nel mondo della boxe, recitato durante la performance da uno dei danzatori: Ed io faccio a pugni con le parole, respingo il nemico alle corde, il gusto della fatica è il mio eldorado, sì per questo farei di tutto, rispondo al male che mi rode, a chi ci chiude le porte, armato di poesia, io viaggio o mi teletrasporto … Alimentiamo l’odio con una gelosia malsana, quindi del mio corpo, della mia anima, ne ho fatto un’arma di riflessione di massa… E se tutto questo ti paralizza… Vola, cammina, arrampicati, corri!! Non fermarti, vai sempre avanti!

Kader Attou, danzatore, coreografo e direttore artistico della Compagnia Accrorap (da lui fondata nel 1989) è uno dei maggiori esponenti della danza hip-hop. Con un approccio artistico e umanista che fonde le influenze e abbatte le barriere tra i generi, ha contribuito a trasformare l’hip-hop in una nuova forma di danza d’autore riconosciuta come una specificità tutta francese. La sua danza si pone all’insegna della condivisione, del dialogo tra culture e dello scambio di visioni estetiche. Il suo lavoro si ispira a diverse discipline, tra cui il circo, la danza contemporanea, la danza indiana, le arti visive, la musica araba tradizionale, la musica classica, l’hip-hop e la musica elettroacustica. La sua cultura multietnica e i suoi incontri forniscono ispirazioni al suo lavoro, sempre con uno sguardo attento alle questioni dell’identità (è figlio di immigrati algerini), della differenza e dell’alterità.

Nel 2008 Kader Attou è stato il primo coreografo di danza hip-hop a diventare direttore di un centro coreografico nazionale (CCN de La Rochelle et du Poitou-Charentes) con cui ha sviluppato un progetto culturale su larga scala, con una forte dimensione internazionale. Ha sostenuto la nascita di diverse compagnie e nel 2016 ha creato il Festival Shake per promuovere la diversità della danza hip-hop. Nel 2015 è stato nominato Chevalier dell’Ordre National de la Légion d’Honneur. Dal 2022 la Compagnie Accrorap ha sede nell’ex Manifattura Tabacchi di Marsiglia, spazio pubblico polivalente frutto di un’importante riqualificazione urbana partecipata dal basso.

Per presentare lo spettacolo e il percorso coreografico di Kader Attou, venerdì 27 marzo alle 20.00 al Ridotto si svolgerà l’Incontro con la Danza condotto da Carmelo A. Zapparrata, giornalista e critico di danza per Hystrio, Classic Voice, La Repubblica-Bologna e curatore della trasmissione radiofonica “Dance Land” di Radio Emilia-Romagna; lo studioso affonterà le molteplici commistioni culturali e artistiche che hanno reso unico il lavoro della Compagnie Accrorap, trasformandolo in un’avventura multietnica collettiva.

Prima dello spettacolo Prélude della Compagnie Accrorap per Danza in rete festival, il pubblico potrà assistere in Sala Maggiore a Lif, uno studio nell’ambito del Progetto Supporter (la sezione del Festival che presenta i talenti emergenti), un intenso duo al maschile del coreografo catanese Claudio Scalia, interpretato da Ismaele Buonvenga e Marco Di Dato, una produzione ocram dance movement e Scenario Pubblico CZD Centro di Rilevante Interesse per la Danza. Il lavoro (10 minuti) selezionato per la NID Platform 2025 – sezione open studios e Finalista Premio Twain direzioni_Altre, affonda le radici nel mito della fine del mondo per raccontare la potenza della rinascita, un’opera fisica ed emotiva che celebra la resilienza dello spirito umano e la capacità di ricostruire un nuovo inizio.

Danza in rete festival

Danza in Rete Festival “Architetture del presente”, giunto nel 2026 alla sua nona edizione e riconosciuto dal Ministero della Cultura fin dall’esordio, è un evento diffuso diventato negli anni un riferimento per le nuove generazioni di danzatori e coreografi italiani e stranieri, un appuntamento di valore riconosciuto nel panorama di danza contemporanea nazionale. La visione progettuale del Festival favorisce un dialogo importante tra tradizione e contemporaneità, valorizzando organismi di riconosciuto standing nazionale e internazionale, riconoscendo loro il peso storico ed estetico. La direzione artistica di Danza in Rete è curata da Pier Giacomo Cirella, Loredana Bernardi e Alessandro Bevilacqua.

Quali sono le cause del volume basso dello smartphone e come puoi risolverle?

Redazione LaltravIcenza.it
-
0
Quali sono le cause del volume basso dello smartphone e come puoi risolverle?

Lottare con un volume basso sul tuo smartphone può essere frustrante, soprattutto quando stai cercando di goderti la musica, seguire una conversazione telefonica o guardare un video. Ci sono molteplici ragioni per cui il volume del tuo telefono potrebbe essere basso. Queste possono variare da impostazioni software a problemi hardware. Comprendere la causa principale può aiutarti a risolvere efficacemente. Qui, esploreremo le cause comuni del volume basso degli smartphone dovute a software e hardware e come risolverle. Offriremo anche consigli preventivi per aiutare a mantenere il suono del tuo dispositivo al suo livello ottimale. Che si tratti di una semplice regolazione delle impostazioni o di un problema hardware più complicato, miriamo a fornire soluzioni che siano sia pratiche che efficaci.

Cause e soluzioni comuni dei software

I problemi software causano spesso il basso volume del tuo telefono. Fortunatamente, questi possono essere risolti con alcuni aggiustamenti.

Impostazioni del volume errate

È facile trascurare le ragioni più semplici per un volume del telefono basso, come le impostazioni del volume errate. Il volume potrebbe essere impostato troppo basso per i media, le chiamate o le notifiche. Inizia controllando il controllo del volume del tuo telefono, solitamente trovato sotto Impostazioni o utilizzando i pulsanti fisici. Assicurati che i cursori del volume siano regolati secondo le tue preferenze. Se stai usando le cuffie, assicurati che il loro controllo del volume non sia impostato troppo basso. A volte le app di terze parti o le impostazioni personalizzate possono sovrascrivere questi controlli, quindi vale la pena controllare anche quelle impostazioni. Riavviare il dispositivo può anche aiutare a reimpostare eventuali errori temporanei che potrebbero influenzare i controlli del volume. Controllare costantemente le impostazioni può prevenire problemi futuri.

Non disturbare o modalità silenziosa

La modalità “Non disturbare” (DND) e la modalità Silenziosa sono utili, ma possono abbassare involontariamente il volume del tuo telefono. Queste modalità spesso attenuano le notifiche in modo completo o parziale. Inizia controllando se la modalità DND o Silenziosa è attivata. Sulla maggior parte degli smartphone, puoi farlo scorrendo verso il basso per accedere alle impostazioni rapide. Se è attivata, disattivala e ricontrolla il tuo volume. Regolare le impostazioni aiuta a personalizzare quali chiamate o allarmi possono superare queste modalità. Ad esempio, consentire a determinati contatti di squillare anche in modalità DND assicura che le chiamate importanti non vengano perse. Comprendere come funzionano queste modalità può aiutarti a usarle senza sacrificare il volume nei momenti più importanti.

Errori o bug del software

I malfunzionamenti o bug del software possono talvolta causare problemi di volume sugli smartphone. Questi problemi possono insorgere dopo un nuovo aggiornamento o a causa di un’app malfunzionante. Riavviare il telefono può spesso risolvere piccoli malfunzionamenti. Se i problemi persistono, controlla gli aggiornamenti software poiché i produttori rilasciano frequentemente patch per risolvere problemi noti. Su dispositivi come HONOR Magic 8 Lite italia, gli aggiornamenti di sistema spesso includono ottimizzazioni audio che risolvono improvvisi cali di suono. Un ripristino alle impostazioni di fabbrica può essere una soluzione estrema, ma dovrebbe essere usato con cautela in quanto cancella i dati. Inoltre, assicurati che le tue app siano aggiornate, poiché gli sviluppatori possono rilasciare patch per risolvere problemi specifici del suono delle app. Risolvere questi problemi può riportare il volume del tuo telefono alla normalità, migliorando la tua esperienza utente.

Problemi di volume specifici dell’app

A volte, i problemi di volume basso sono isolati a specifiche applicazioni. Diverse applicazioni possono avere impostazioni di volume individuali che influenzano il suono complessivo. Ad esempio, le app video o musicali hanno spesso i loro cursori del volume. Vai alle impostazioni dell’app e regolale di conseguenza. Presta attenzione alle autorizzazioni, poiché alcune app potrebbero richiedere l’autorizzazione esplicita per utilizzare efficacemente le uscite audio. Reinstallare l’app problematica o cancellare la sua cache potrebbe risolvere il problema. Controllare le valutazioni e le recensioni dell’app negli app store può anche fornire informazioni su se problemi simili sono comuni tra altri utenti. La manutenzione regolare può aiutare a mantenere ottimali le prestazioni della tua app.

Smartphone

Cause fisiche e hardware e soluzioni

Problemi fisici o hardware sono un’altra possibile causa di basso volume, che richiede un’attenzione specifica per essere risolta.

Ostruzioni degli altoparlanti

Nel tempo, polvere, sporco e detriti possono accumularsi nelle griglie degli altoparlanti del tuo telefono, portando a un suono ovattato. Pulire delicatamente la zona degli altoparlanti può spesso risolvere questo problema. Usa un pennello morbido o aria compressa per rimuovere eventuali particelle. Evita di usare oggetti appuntiti perché possono danneggiare la rete degli altoparlanti. Un panno in microfibra o un piccolo pezzo di nastro adesivo possono aiutare a raccogliere particelle fini senza causare danni. Dopo la pulizia, prova il suono per vedere se c’è un miglioramento. La manutenzione regolare sia dell’hardware che del software può prevenire problemi e allungare la vita del tuo dispositivo.

Danni da acqua o umidità

L’umidità è un colpevole comune per i problemi degli altoparlanti, causando corrosione o cortocircuiti. Anche l’umidità di una tasca o il sudore possono influire sui componenti interni. Se sospetti un’esposizione all’acqua, spegni immediatamente il telefono per prevenire ulteriori danni. Utilizza pacchetti di gel di silice o riso per assorbire l’umidità, anche se l’asciugatura professionale è più efficace. Ispeziona il tuo telefono per individuare indicatori o avvisi che identificano i danni causati dall’acqua. Se il problema persiste, è normalmente necessario un aiuto professionale per pulire e riparare in sicurezza i componenti interessati. Le misure preventive, come l’uso di custodie impermeabili, possono essere un investimento valido.

Guasti hardware

Se hai eliminato problemi di software e blocchi, il problema potrebbe essere un guasto hardware. Gli altoparlanti interni o le connessioni possono usurarsi nel tempo. È fondamentale diagnosticare se il problema risiede nell’altoparlante interno o in altri componenti hardware. Testare il telefono con auricolari o altoparlanti esterni può aiutare a isolare il problema. Se il suono è chiaro utilizzando dispositivi esterni, l’altoparlante interno potrebbe necessitare di riparazione o sostituzione. Contattare servizi di riparazione professionali o il produttore del telefono per supporto garantirà una diagnosi e una riparazione adeguate. Affrontare i problemi in anticipo può prevenire danni più estesi.

Problemi di Bluetooth o di instradamento dell’uscita

Il Bluetooth e il routing dell’output possono influenzare il volume del telefono, specialmente quando sono accoppiati con dispositivi esterni. A volte, il telefono indirizza erroneamente l’audio a un altro output. Controlla le impostazioni del Bluetooth per assicurarti che i dispositivi non siano connessi silenziosamente. Disconnetti eventuali dispositivi non necessari e prova nuovamente il volume del telefono. Inoltre, esamina le impostazioni di instradamento audio del telefono. Questo può essere gestito solitamente nelle impostazioni del suono del telefono. Occasionalmente, un semplice reset delle impostazioni Bluetooth può risolvere i problemi di instradamento. Controlli e reset costanti possono mantenere la qualità del suono e prevenire interruzioni.

Suggerimenti preventivi per evitare problemi di volume basso

Per prevenire problemi di basso volume, la manutenzione regolare è fondamentale. Mantieni il tuo telefono aggiornato con gli ultimi aggiornamenti software, poiché possono correggere bug che influenzano il suono. Maneggia il tuo dispositivo con cura per prevenire danni fisici. L’uso di custodie protettive e pellicole per lo schermo può prevenire l’infiltrazione di umidità o detriti. Pulisci regolarmente il tuo telefono e i suoi componenti per evitare l’accumulo di polvere. Sii cauto con i permessi delle app e le impostazioni per garantire che nessuna sovrascriva le tue preferenze di volume. I dispositivi Bluetooth devono essere gestiti regolarmente per prevenire connessioni non autorizzate. Prendendo queste precauzioni, puoi mantenere livelli sonori ottimali e prolungare la durata del tuo telefono.

Conclusione

Sia i problemi software che hardware possono causare un volume basso dello smartphone, ma la maggior parte dei problemi ha soluzioni semplici. Dalla regolazione delle impostazioni alla pulizia del dispositivo, ci sono vari modi per risolvere questi problemi. La cura preventiva, come la pulizia regolare e gli aggiornamenti software, può mantenere il suono del telefono funzionante bene. Che il problema sia minore o richieda attenzione professionale, comprendere le cause e le soluzioni può aiutare a mantenere un utilizzo del telefono senza interruzioni. Essere informati e proattivi può fare tutta la differenza, assicurando che il tuo dispositivo ti serva al meglio in ogni situazione.

Come migliorano le funzionalità AI le foto delle fotocamere dei telefoni?

Redazione LaltravIcenza.it
-
0
Come migliorano le funzionalità AI le foto delle fotocamere dei telefoni?

La fotografia da smartphone ha rivoluzionato il modo in cui catturiamo i momenti, e l’intelligenza artificiale (AI) è in prima linea in questa trasformazione. Integrando l’AI nelle fotocamere degli smartphone, i produttori hanno migliorato la qualità delle immagini. Ora l’AI gioca un ruolo cruciale nel riconoscere le scene, ottimizzare l’esposizione e affinare i colori per offrire foto straordinarie. Eleva anche gli scatti più semplici in immagini rifinite professionalmente. Con l’avanzare dell’AI, queste caratteristiche intelligenti permettono agli utenti di catturare immagini che rivaleggiano con quelle delle fotocamere di alta gamma, rendendo la fotografia professionale più accessibile che mai.

Rilevamento scene AI e impostazioni intelligenti

Riconoscimento automatico della scena e regolazione dei parametri

L’intelligenza artificiale nelle fotocamere dei telefoni inizia con il riconoscimento della scena, rilevando il tipo di scena che stai per fotografare. La fotocamera analizza l’ambiente, identificando elementi come paesaggi, ritratti o ambienti con scarsa illuminazione, quindi regola i parametri di conseguenza. Questa messa a punto intelligente comporta la modifica di esposizione, contrasto e saturazione per adattarsi alla scena rilevata. Eseguendo automaticamente queste regolazioni, l’IA assicura che ogni foto sia esposta e colorata in modo ottimale, senza bisogno di aggiustamenti manuali. Ad esempio, in uno scatto paesaggistico, l’IA potrebbe migliorare i colori vivaci del cielo o aumentare il verde nella vegetazione, offrendo immagini mozzafiato con un intervento minimo da parte dell’utente.

Esposizione AI e Ottimizzazione del Colore

L’IA va oltre le semplici regolazioni migliorando l’esposizione e il bilanciamento dei colori in tempo reale. Una volta che la fotocamera identifica la scena, gli algoritmi di intelligenza artificiale calcolano l’esposizione ideale, assicurando che né le alte luci siano sovraesposte né le ombre perdano dettagli. Affina i colori, tenendo conto delle varie condizioni di illuminazione per produrre tonalità naturali. Regolando dinamicamente questi parametri, l’IA aiuta a mantenere l’integrità della foto, catturando le scene nel modo più autentico possibile. Dispositivi avanzati come la HONOR Magic8 pro 5g combinano il rilevamento della scena tramite IA con potenti processori di immagini per offrire risultati costantemente equilibrati in diversi ambienti. Questa ottimizzazione intelligente significa che gli utenti possono fidarsi delle fotocamere dei loro smartphone per produrre immagini di alta qualità, anche in scenari di illuminazione difficili.

Fotografia computazionale e miglioramenti delle immagini

Riduzione del rumore e fusione HDR

La riduzione del rumore e la fusione HDR (alta gamma dinamica) sono miglioramenti cruciali guidati dall’IA nelle fotocamere moderne. L’IA riduce il rumore, il che è particolarmente vantaggioso in condizioni di scarsa illuminazione, distinguendo tra l’immagine reale e il rumore indesiderato. Simultaneamente, la fusione HDR combina più esposizioni in una foto ben bilanciata. L’IA seleziona le migliori parti di ogni esposizione, preservando i dettagli sia nelle ombre che nelle alte luci. Questo processo di fusione assicura che tutti gli elementi all’interno di una fotografia appaiano chiari e ben definiti, offrendo un’esperienza visiva migliorata che cattura la vera gamma dinamica della scena.

Zoom ad alta risoluzione e recupero dei dettagli

L’ingrandimento super-risoluzione alimentato da AI migliora la capacità delle fotocamere degli smartphone di zoomare senza perdere dettagli. Interpola i dati per aumentare la risoluzione dell’immagine, mantenendo le foto nitide anche quando ingrandite significativamente. Questa tecnologia si basa su algoritmi che analizzano modelli e texture, ricostruendo dettagli che altrimenti potrebbero andare persi. Il recupero dei dettagli affina ulteriormente queste immagini, utilizzando l’IA per prevedere e ripristinare dettagli più fini. Di conseguenza, gli utenti possono catturare foto ricche e dettagliate anche da lontano, trasformando il modo in cui percepiamo e utilizziamo le capacità di zoom digitale nella fotografia di tutti i giorni.

Miglioramenti del Ritratto ed Effetti di Profondità

Le migliorie ai ritratti guidate dall’AI si concentrano sul raffinamento dei tratti del viso e degli sfondi per creare ritratti sorprendenti. Utilizzando sensori di profondità, l’AI calcola la distanza tra la fotocamera e il soggetto, applicando un effetto di sfocatura morbida allo sfondo per imitare una profondità di campo simile a quella di una reflex digitale. Inoltre, leviga la pelle, migliora gli occhi e persino regola l’illuminazione per un aspetto ottimale. Queste regolazioni intelligenti offrono un tocco professionale, garantendo che il soggetto si distingua mantenendo un aspetto naturale. Di conseguenza, anche i dilettanti possono produrre ritratti di alta qualità senza sforzo.

Smartphone e foto

Strumenti di Modifica Potenziati dall’IA e Assistenza in Tempo Reale

Modifica di foto con intelligenza artificiale sul dispositivo e suggerimenti

Gli strumenti di modifica AI sul dispositivo forniscono agli utenti suggerimenti intelligenti per migliorare le loro foto. Dopo aver catturato un’immagine, l’AI analizza la sua composizione, raccomandando modifiche come il ritaglio per un migliore inquadramento o la regolazione di luminosità e contrasto per una maggiore chiarezza. Questi suggerimenti sono personalizzati in base agli attributi unici di ciascuna foto, aiutando gli utenti a effettuare miglioramenti precisi. Inoltre, l’AI offre funzionalità di modifica automatizzata che consentono agli utenti di applicare questi aggiustamenti istantaneamente. Con questi strumenti a portata di mano, gli utenti possono elevare la qualità delle loro foto senza richiedere competenze avanzate di editing.

Effetti dell’IA generativa e funzionalità di cancellazione dell’IA

Gli effetti dell’Intelligenza Artificiale Generativa aprono nuove possibilità creative consentendo agli utenti di trasformare le foto con un tocco artistico. Questi effetti, alimentati dal machine learning, modificano le foto con stili e trattamenti unici adattati alle preferenze degli utenti. Le funzionalità di cancellazione dell’IA permettono agli utenti di rimuovere oggetti indesiderati o distrazioni senza interruzioni. Analizzando i pixel circostanti, l’IA riempie naturalmente gli spazi vuoti, mantenendo la coerenza complessiva della foto. Questi strumenti consentono agli utenti di eseguire modifiche complesse facilmente, offrendo libertà creativa e flessibilità nel realizzare lo scatto perfetto.

Modalità Notte e Elaborazione AI per Bassa Luminosità

La modalità notturna, supportata dall’IA, rivoluziona la fotografia in condizioni di scarsa illuminazione. Questa funzione cattura più immagini con diverse esposizioni, combinandole per produrre una singola fotografia ben illuminata. L’elaborazione IA intensifica i dettagli e i colori tipicamente persi nell’oscurità riducendo al minimo il rumore. Ciò consente agli utenti di scattare immagini chiare e vivaci anche in condizioni di illuminazione difficili. Grazie all’IA, ciò che una volta era un compito arduo—scattare foto di qualità in condizioni di scarsa illuminazione—è diventato accessibile a tutti, garantendo foto straordinarie in qualsiasi momento.

Conclusione

L’IA ha trasformato radicalmente la fotografia con smartphone, offrendo una qualità e una comodità senza precedenti agli utenti. Dalla comprensione delle scene al miglioramento delle immagini con tecniche computazionali, l’IA eleva le fotocamere degli smartphone a nuovi vertici. L’incorporazione dell’IA non solo semplifica il processo di scattare foto, ma garantisce anche risultati straordinari in pochi secondi. Man mano che la tecnologia dell’IA continua ad evolversi, ci aspettiamo ulteriori innovazioni rivoluzionarie, sfumando ulteriormente le linee tra smartphone e fotocamere professionali. Grazie all’IA, i ricordi indimenticabili sono a portata di clic, catturati con dettagli e chiarezza sorprendenti.

“Guido Harari – Sguadi randagi”, al Cinema Odeon di Vicenza il documentario che anticipa la mostra in Basilica Palladiana

Redazione LaltravIcenza.it
-
0
“Guido Harari – Sguadi randagi”, al Cinema Odeon di Vicenza il documentario che anticipa la mostra in Basilica Palladiana

Giovedì 26 marzo 2026 alle 20 e 30, Guido Harari presenterà al cinema Odeon di Vicenza il documentario “Guido Harari. Sguardi randagi”, diretto da Daniele Cini e prodotto da Tekla Films per RaiDoc.

L’evento anticipa l’apertura della mostra antologica “Guido Harari. Incontri. 50 anni di fotografie e racconti” in programma alla Basilica Palladiana dal 27 marzo al 26 luglio con oltre 300 fotografie, installazioni, filmati originali, proiezioni, manifesti e memorabilia che raccontano tutte le fasi di una carriera eclettica: dagli esordi negli anni Settanta come fotografo e giornalista musicale, ai ritratti intesi come luoghi di prossimità e ascolto, fino a un lavoro che nel tempo ha attraversato editoria, pubblicità, moda e reportage.

Il giorno prima dell’apertura della mostra, quindi, Guido Harari sarà ospite al Cinema Odeon per presentare il documentario che illustra il suo percorso attraverso i rapporti che ha saputo instaurare con le celebrità di ogni ambito da lui fotografate, dalla musica alla cultura, all’arte, alla moda, al design, alla scienza e allo sport.

A chiunque venga in mente un’immagine iconica di artisti come Lou Reed o David Bowie, Frank Zappa o Kate Bush, o gli italiani Giorgio Gaber, Fabrizio de André, Vasco Rossi e Gianna Nannini, con ogni probabilità sta pensando a una fotografia di Guido Harari.

Per informazioni sulla mostra: www.mostreinbasilica.it, www.mostraguidoharari.it

Caterina Guzzanti in scena al Ridotto del Teatro Comunale di Vicenza con “Secondo lei”

Redazione LaltravIcenza.it
-
0
Caterina Guzzanti in scena al Ridotto del Teatro Comunale di Vicenza con “Secondo lei”

Nella stagione di Prosa al Ridotto del Teatro Comunale di Vicenza è in programma un nuovo appuntamento di introspezione, ricco di sottile umorismo, focalizzato sulle dinamiche di coppia viste e interpretate da un’attrice e autrice di provato talento: Secondo lei, scritto e portato in scena da Caterina Guzzanti con Federico Vigorito.

Lo spettacolo, una nuova produzione Infinito e Argot produzioni, è in cartellone giovedì 26 marzo alle 20.45; propone un racconto sottile sul desiderio di accettazione che condiziona scelte di vita e relazioni interpersonali, nella vita a due, ma anche nel contesto sociale. I biglietti sono attualmente esauriti; eventuali disponibilità, solo in caso di rinuncia da parte dei possessori, saranno comunicate agli iscritti alla lista d’attesa disponibile sul sito del teatro.

Anche nella messa in scena al “Comunale” di Vicenza, col suo primo testo di prosa e la sua prima regia, Secondo lei, Caterina Guzzanti affronta un tema universale e su cui il dibattito oggi è più aperto e vivo che mai; è prima di tutto uno spettacolo sulla fragilità, un lungo, intimo, delicato flusso di pensiero dal punto di vista femminile, una prospettiva di parte, ma aperta e mai giudicante, che in modo perentorio pone al centro una profonda riflessione sulla giustezza della coppia a tutti i costi. 

L’amore idealizzato come luogo sicuro e salubre diventa negazione quotidiana e sistematica del bisogno e del desiderio altrui: un silenzioso campo di battaglia in cui fraintendimenti e necessità affondano goffamente in un pantano di aspettative tradite e promesse disattese, mentre il solo imbarazzante desiderio sarebbe quello di essere capiti, accettati e perdonati. 

Secondo lei è una storia sulla crisi tanto dell’uomo quanto della donna, nella quale dolore e ironia convivono nel paradosso della coppia, in cui ognuno riconoscerà tante storie. Il bisogno di realtà, di trovare una soluzione tangibile alla distanza creatasi, irrompe e rimbomba nella vita dei due protagonisti, condizionandone i pensieri e le scelte e lasciandoli sopraffatti da un sentimento di imbarazzo e di inadeguatezza. 

Lo spettacolo è una storia che invita a riflettere su come la nostra cultura e la società in cui viviamo, malgrado la strada che sembra, almeno in apparenza, intrapresa, continuano a condizionare sia le donne che gli uomini nelle scelte principali della loro vita così come nelle relazioni, nei legami più intimi con l’altro e con noi stessi. 

Da dove viene la sensazione che per diventare adulti ci si debba rifugiare nell’altra persona anziché investire nella propria indipendenza? La letteratura, 60 anni dopo l’esistenzialismo di Simone De Beauvoir, sembra l’unica forma capace di restituire proprio l’incomunicabile di cui parla Secondo lei, perché ancora oggi c’è bisogno di constatare che queste esperienze sono le stesse dei nostri simili, a prescindere dagli strumenti che si hanno a disposizione. È il linguaggio che ci reintegra nella società umana, come diceva lei stessa: “un dolore che trova le parole per raccontarsi smette di essere esclusione radicale e si fa meno insostenibile”. 

Secondo lei è uno spettacolo scritto e diretto da Caterina Guzzanti con la collaborazione artistica di Paola Rota, luci di Cristian Zucaro, scene di Eleonora De Leo, effetti sonori di Angelo Elle, costumi a cura di Ziamame. È un progetto nato nell’ ambito di Scritture – Scuola di Drammaturgia diretta da Lucia Calamaro.

Dopo lo spettacolo (durata 75 minuti senza intervallo), Caterina Guzzanti e Federico Vigorito incontreranno gli spettatori al Ridotto; la conversazione sarà condotta da Marco Ghiotto, giornalista, musicologo, ideatore e direttore editoriale del sito vicult.net.

Per la città e per il portafoglio: perché scegliere le gomme 4 stagioni

Redazione LaltravIcenza.it
-
0
Per la città e per il portafoglio: perché scegliere le gomme 4 stagioni

Nel traffico urbano, tra tragitti casa-lavoro, commissioni e spostamenti brevi, la scelta degli pneumatici incide più di quanto si pensi su comfort e gestione dei costi. In una città come Vicenza, dove gli inverni sono spesso freddi ma non estremi e le estati calde si alternano a frequenti giornate di pioggia, le gomme 4 stagioni rappresentano una risposta equilibrata per molti automobilisti.

“Gli pneumatici all season sono una scelta intelligente per chi utilizza l’auto soprattutto in ambito cittadino e cerca una soluzione capace di semplificare la gestione dell’auto durante l’anno”, evidenziano gli esperti di Euroimport Pneumatici che ci forniscono alcune indicazioni per la scelta delle migliori gomme 4 stagioni.

Meno cambi stagionali, meno spese accessorie

“Molti automobilisti valutano solo il prezzo d’acquisto, ma il vero risparmio si misura sull’intero ciclo di utilizzo — spiegano da Euroimport Pneumatici — le 4 stagioni permettono di contenere diverse spese collegate alla manutenzione ordinaria, soprattutto quando l’auto viene usata in modo regolare ma senza percorrenze elevate”.

È una logica semplice: meno appuntamenti dal gommista, meno incombenze stagionali e una gestione più lineare del veicolo. Evitare il doppio cambio annuale significa ridurre i costi di montaggio, bilanciatura ed eventuale deposito del secondo treno di pneumatici. Per chi percorre tragitti regolari in città e non affronta lunghi viaggi in contesti climatici severi, questo vantaggio diventa concreto già nel medio periodo.

Quando le all season hanno davvero senso

Non tutti gli automobilisti hanno le stesse esigenze. Le gomme 4 stagioni risultano particolarmente adatte a chi guida prevalentemente in area urbana, percorre un chilometraggio annuo moderato e vive in zone dove neve e ghiaccio non rappresentano la normalità per mesi interi. Il contesto vicentino, fatto di spostamenti cittadini, tangenziali e strade extraurbane brevi, rientra spesso in questo profilo.

“Il punto non è czrcare lo pneumatico universale perfetto per ogni scenario, ma individuare quello più coerente con l’uso reale dell’auto — sottolineano gli specialisti del sito ecommerce — per molti residenti di Vicenza che si muovono soprattutto in città, una gomma 4 stagioni di buona qualità offre il compromesso più efficiente tra prestazioni, praticità e costi”.

In altre parole, la convenienza emerge quando l’auto viene usata con regolarità, ma senza stress estremi per pneumatici e battistrada.

Sicurezza quotidiana e guida regolare

“Per l’impiego urbano, conta molto la prevedibilità della risposta su strada — evidenziano da Euroimport Pneumatici. — una buona gomma all season garantisce aderenza, stabilità e comfort in un ampio ventaglio di condizioni, caratteristica particolarmente utile nella mobilità di tutti i giorni”.

Questo aspetto assume valore soprattutto nei mesi di transizione, quando le temperature cambiano rapidamente e il meteo alterna sole, umidità e pioggia nel giro di poche ore.

Le gomme 4 stagioni nascono per offrire un comportamento omogeneo durante i dodici mesi. La loro struttura, il disegno del battistrada e la composizione della mescola consentono di affrontare con equilibrio pioggia, asfalto freddo, temperature miti e caldo estivo, senza richiedere il passaggio obbligato tra estive e invernali.

I limiti da considerare prima della scelta

Serve ricordare però che le gomme 4 stagioni non nascono per offrire il massimo assoluto in condizioni estreme: su neve abbondante, ghiaccio persistente o durante estati particolarmente severe, una gomma specifica può risultare più performante. Inoltre, chi percorre molti chilometri ogni anno potrebbe preferire una soluzione stagionale per ottimizzare durata e resa.

“Le all season funzionano molto bene quando vengono scelte nel contesto giusto — precisano gli esperti del rivenditore online — chi affronta spesso montagna, lunghi tragitti autostradali o percorrenze elevate deve valutare con attenzione il proprio profilo di guida prima di decidere”.

Per molti automobilisti di Vicenza, le gomme 4 stagioni rappresentano una soluzione concreta per risparmiare senza complicare la gestione dell’auto. Offrono praticità, continuità d’uso e una buona risposta nelle condizioni più comuni della guida cittadina.

Verona, blitz della polizia locale contro il “gioco delle tre campanelle”

Redazione LaltravIcenza.it
-
0
Verona, blitz della polizia locale contro il “gioco delle tre campanelle”

Nella serata di sabato 28 febbraio, la polizia locale di Verona ha condotto un’operazione mirata in via Mazzini, una delle arterie più frequentate del centro storico. L’intervento ha portato al fermo di due cittadini di nazionalità romena, accusati di esercizio di gioco d’azzardo attraverso il noto “gioco delle tre campanelle”.

Gli agenti del Comando di via del Pontiere hanno bloccato i due uomini, ritenuti gli organizzatori di un’attività illecita che negli ultimi tempi aveva preso di mira passanti e turisti. L’operazione si inserisce in un contesto di controlli intensificati nel centro città, dopo numerose segnalazioni e precedenti denunce registrate nei mesi scorsi.

Il meccanismo della truffa

Il “gioco delle tre campanelle” è una truffa collaudata e insidiosa che sfrutta l’ingenuità delle vittime. Il meccanismo è semplice: una pallina viene nascosta sotto una di tre campanelle, spostate rapidamente sul tappetino. I passanti vengono invitati a scommettere denaro, con la promessa di vincite immediate che, inevitabilmente, non si concretizzano mai.

La zona scelta dai truffatori non era casuale. Via Mazzini, frequentata quotidianamente da residenti e turisti, offre un flusso continuo di potenziali vittime, spesso distratte dall’atmosfera del centro storico e più inclini a fermarsi per curiosità.

Sequestri e denunce

Durante il blitz, la polizia locale ha proceduto al sequestro di tutta l’attrezzatura utilizzata: il tappetino, le tre campanelle e le palline impiegate nel gioco. Sono stati inoltre confiscati 250 euro in contante, ritenuti il provento dell’attività illegale svolta nelle ore precedenti.

I due romeni sono stati formalmente denunciati per esercizio di gioco d’azzardo, un reato che comporta sanzioni amministrative e penali a seconda della gravità e della recidiva.

Le conseguenze oltre la truffa

Al di là delle perdite economiche immediate subite dalle vittime, episodi come quello di Verona hanno ripercussioni più ampie e sottili sulla percezione pubblica del gioco. Queste truffe alimentano infatti uno stigma che finisce per coinvolgere l’intero settore ludico, anche nelle sue forme legittime e regolamentate.

La confusione tra attività illegali e gioco responsabile e informato danneggia chi si impegna quotidianamente per promuovere un’esperienza sicura e trasparente. Realtà come Assopoker, portale di informazione specializzato, lavorano per educare il pubblico e distinguere nettamente la legalità dalla criminalità, ma operazioni come quella dei “campanellari” rendono questo compito più difficile.

L’intervento della polizia locale evidenzia l’importanza di presidi costanti nelle aree più sensibili del centro storico. Solo attraverso controlli mirati e una collaborazione attiva tra istituzioni e cittadini è possibile tutelare sia i potenziali truffati sia la reputazione delle attività di gioco legali e regolamentate.

Danza in Rete Festival, nel weekend a Vicenza Palermo, Tagliavini e Naturalis Labor

Redazione LaltravIcenza.it
-
0
Danza in Rete Festival, nel weekend a Vicenza Palermo, Tagliavini e Naturalis Labor

Tre appuntamenti di danza contemporanea nel primo giorno di primavera a Danza in Rete Festival, l’evento diffuso sul territorio promosso dalla Fondazione Teatro Comunale di Vicenza in collaborazione con una rete di soggetti istituzionali e importanti operatori culturali, giunto quest’anno alla 9a edizione.

Sabato 21 marzo sono due le performance previste nella programmazione di Danza in Rete Off 2026, la sezione del Festival più vocata alla sperimentazione e allo scouting di talenti emergenti, per dare voce e presentare le molteplici espressioni del contemporaneo; entrambe sono in programma al Teatro Astra di Vicenza, a partire dalle ore 21.00, organizzate in collaborazione e con il contributo di La Piccionaia-Centro di Produzione Teatrale. La prima è That’s all, un assolo di e con Davide Tagliavini, in prima regionale, la seconda è Insomnie, creazione presentata in prima nazionale dalla Compagnia Naturalis Labor; i due lavori presentati in teatro saranno preceduti da un episodio di Danza Urbana di Gaetano Palermo – dal titolo Swan – in programma alle ore 18.00 in Piazza dei Signori a Vicenza (in caso di pioggia al Teatro Comunale).

Davide Tagliavini presenterà al Teatro Astra in prima regionale That’s all, la sua prima creazione (2025) di cui cura coreografia, ideazione e interpretazione, un assolo che è una riflessione sull’approccio alla vita e alle perdite che l’esistenza infligge, oltre che sulla scelta di essere danzatore. In pantaloncini da boxeur e calze al ginocchio, Tagliavini presenta l’incontro-scontro di un giovane uomo con la danza e la vita: le faticose lezioni di balletto, a loro modo scuola di vita, tappa di un percorso di crescita non immune dal dolore. Tra frasi di senso compiuto ed elenco di parole non-sense per gli spettatori, si sviluppa una danza incessante, nutrita di gesti ripetuti e incalzanti. Il performer finisce rassegnato a braccia alzate su uno struggente assolo di tromba di Ennio Morricone, poi cade a terra ko ma si riconcilia con la malinconia che lo attanaglia accompagnato da Fausto Leali. That’s all significa “è finito tutto” ma anche “eccoci, si ricomincia”. L’assolo diventa un flusso di gesti, danze e suoni in continua metamorfosi: un combattimento con un avversario invisibile, probabilmente interiore.

That’s all è creazione vincitrice di Danza Urbana XL 2025, selezionata per la Vetrina della giovane danza d’autore eXtra 2025 – Network Anticorpi XL; ha vinto inoltre il bando THIS MUST BE THE SPACE 2025 promosso da FDE Festival Danza Estate e Festival MILANoLTRE e il bando WAM! Festival 2025.

Davide Tagliavini, coreografo, danzatore e performer, debutta al Festival Visavì di Gorizia con That’s All selezionato nel 2025 per DANZA URBANA XL e Vetrina della Giovane Danza d’autore promosse dal Network Anticorpi XL e This Must Be The Space promosso da Festival Danza Estate e MilanOltre. Coreografa le opere L’elisir d’amore, per il Teatro Regio di Parma, e Tristano e Isotta per il Teatro Massimo di Palermo. Lavora con Marina Abramović, Artemis Danza, Luna Cenere, Gruppo Nanou, Davide Valrosso, Fabio Cherstich. Danza nelle pièce di Luna Cenere, Vanishing Place selezionata per la Biennale Danza di Venezia e Shoes On selezionato per la Nid Platform di Cagliari. È docente del corso OVER Limited in collaborazione con CCN/Aterballetto. Dal 2021 è cofondatore di Gruppo Ibrido e interprete di spettacoli di danza per le giovani generazioni.

A seguire, sempre sul palco del Teatro Astra di Vicenza andrà in scena, in prima nazionale, Insomnie, creazione presentata dalla Compagnia Naturalis Labor con la coreografia di Vidavè – Noemi Dalla Vecchia e Matteo Vignali. La musica di Debussy, su cui la coreografia si fonda, è la drammaturgia della scena: volumi, tonalità e durate guidano i corpi dei cinque danzatori (Sara Ariotti, Michele Hu Li De, Rosanna Spolsino, Giulia Pironi, Silvia Brazzale) in una composizione fatta di apparizioni e scomparse. L’intenso lavoro racconta la ricerca di un equilibrio tra intuizione e sensazione, in cui ogni gesto e postura diventano frammenti del paesaggio interiore che si compone e si dissolve di fronte agli occhi dello spettatore. Una soglia sottile tra ciò che l’occhio crede di vedere e ciò che l’udito sente: un territorio di apparizioni momentanee e dissolvenze profonde, dove ogni movimento è un’impressione che sfugge proprio mentre prende forma.

NATURALIS LABOR 

Creata nel 1988 da Luciano Padovani e Francesca Mosele la compagnia con lo spettacolo Taigà (1989) vince il primo premio al Concorso Internazionale di Coreografia Città di Cagliari. La sede organizzativa e operativa è a Vicenza (Italia). Naturalis Labor svolge un continuativo lavoro di ricerca sulla danza contemporanea, sul tango e sui nuovi linguaggi dell’arte. Progetta e realizza spettacoli ed eventi unici avvalendosi di collaborazioni con realtà nazionali quali Teatro Olimpico di Vicenza, Festival Oriente Occidente, Operaestate Festival, AbanoDanza, Pergine Spettacolo Aperto, Festival d’Autunno, Segni Barocchi, Concerti in Villa. Realizza tournèes in Italia e in Europa. È riconosciuta e sostenuta da Ministero della Cultura, Regione Veneto, Provincia di Vicenza, Comune di Vicenza, Arco Danza. Promuove rassegne e festival tra cui Visioni di danza festival, Danza x4 e Danza D’Autunno. I suoi spettacoli sono prodotti e presentati in teatri, festival o rassegne di importanza nazionale ed europea (Francia, Scozia, Austria, Germania, Svizzera, Romania, Belgio…). Dal 2007 è sostenuta dal Ministero della Cultura.

VIDAVÈ è il duo formato dai coreografi e danzatori Noemi Dalla Vecchia, nasce nel 2020. Debuttano con il duetto Another With You, premiato e presentato in numerosi festival italiani ed europei per poi nel 2021 creare lavori per più interpreti come Hansel & Gretel Alteration, vincitore di riconoscimenti internazionali e ampiamente circuitato. Parallelamente svolgono intensa attività formativa e didattica in Italia ed Europa. Nel 2023 avviano il progetto di ricerca coreografica Spoken Dance che ne definisce la cifra stilistica, mentre nel 2024 vincono il Premio Coreografico Biennale Danza, producendo Folklore Dynamics. Nel 2025 avviano il nuovo duetto Coraggio. La sfortuna non esiste.

Al termine delle due performance si svolgerà al Teatro Astra l’Incontro con gli Artisti condotto da Vanessa Gibin, organizzatrice teatrale, alla presenza dei coreografi e dei danzatori delle due compagnie.

Prima delle due creazioni presentate al Teatro Astra, sabato 21 marzo ore 18.00 in Piazza dei Signori avrà luogo la performance di Danza Urbana site-specific SWAN di Gaetano Palermo interpretata da Rita Di Leo, sound design a cura di Luca Gallio, assistenza artistica di Michele Petrosino, una produzione La Biennale di Venezia. In caso di pioggia la performance avrà luogo al Teatro Comunale.

Il lavoro si ispira all’assolo La morte del cigno che Michel Fokine coreografò per Anna Pavlova, prima ballerina del Balletto Mariinskij, nel 1901. Da questa suggestione prende le mosse una creazione che oltrepassa le tradizionali definizioni di danza e di teatro, utilizzando la pratica sportiva: una ragazza sui pattini si allena riprendendo live la propria performance, ma qualcosa accade e dei rumori di spari invadono la scena, il corpo cade, si ferisce In Swan realtà e finzione si mescolano operando nella dimensione urbana uno spostamento perturbante del quotidiano. Gli spettatori, pubblico volontario e passanti casuali, sono invitati a inciampare nella visione di un’umanità debordante, che mette in discussione nello spazio pubblico il loro ruolo di soggetti agenti e di osservatori del reale. La piazza diventa teatro di un dramma impersonale, di una crisi tanto solitaria quanto universale.

Swan è creazione vincitrice di Biennale College Teatro – Performance Site-Specific; Danza Urbana XL 2024; Vetrina della Giovane Danza D’autore Extra 2024 ed è stata selezionata per NID Platform 2025.

Gaetano Palermo (Catania 1998) è artista e coreografo con base a Bologna. La sua ricerca indaga l’ontologia della performance al confine tra realtà e finzione, attraverso la lente del movimento e della stasi. Ha studiato filosofia a Bologna e arti performative all’Università Iuav di Venezia. Dal 2023 collabora con l’artista e performer Michele Petrosino. Il suo lavoro è stato sostenuto e presentato da enti come La Biennale di Venezia, Triennale Milano, MAMbo Bologna, Teatro Regio di Parma, Fondazione I Teatri di Reggio-Emilia, Santarcangelo Festival, Gender Bender Festival, Kilowatt Festival, Danza Urbana, Ammutinamenti Festival. Gaetano Palermo è artista associato di KLm – Kinkaleri, Le Supplici, mk – ente nazionale di produzione della danza.

Sito del festival

Máirtín O’Connor, unica data in Italia il 21 marzo al Teatro Olimpico di Vicenza

Redazione LaltravIcenza.it
-
0
Máirtín O’Connor, unica data in Italia il 21 marzo al Teatro Olimpico di Vicenza

Al Teatro Olimpico di Vicenza arriva il leggendario Máirtín O’Connor. Il pluripremiato musicista e compositore irlandese torna in Italia per un unico live in occasione del trentennale del festival Vo’ on the Folks. Sabato 21 marzo si esibirà in trio, nella serata conclusiva della XXX edizione del festival della world music diretto da Paolo Sgevano, promossa dall’assessorato alla cultura, al turismo e all’attrattività della città di Vicenza.

Dopo i concerti dell’ensemble TengerTon dalla Mongolia, della songwriter indiana Namritha Nori, della cantante e attrice italo-argentina Sarita Schena, dello storico gruppo vicentino Folk Studio A e del duo Vincenzo Zitello e Fulvio Renzi, il viaggio musicale di Vo’ on the Folks 2026 si conclude con l’Irish music della Martin O’ Connor Band al Teatro Olimpico di Vicenza. Nel magnifico scenario del più antico teatro stabile dell’epoca moderna, ideato nel 1580 da Andrea Palladio, va in scena l’esclusiva esibizione del fisarmonicista e compositore originario della Contea di Galway, accompagnato da Cathal Hayden al violino e al banjo e da Kevin Doherty alla chitarra e voce. Un trio dall’incredibile maestria musicale, che ritorna sul palco del festival vicentino a distanza di 14 anni dalla loro prima esibizione, con la stessa alchimia che unisce la tradizione più pura a uno stile fortemente innovativo.

Figura di spicco del folk anglosassone, Mairtin O’ Connor è un artista che ha lasciato un segno tangibile nella storia musicale dell’Isola di smeraldo. Eclettismo, improvvisazione, contaminazione e un notevole senso d’indipendenza sono le sue principali doti artistiche. Dall’esordio discografico “The Connachtman’s Rambles” del 1978, prodotto da Donal Lunny, ai lavori più recenti come “Road West” o “Rain of Light”. Dalle session in studio e dal vivo con star come Rod Stewart, Elvis Costello e Mark Knopfler alle collaborazioni con Chieftains, De Dannan, Tanita Tikaram e Waterboys, fino alla partecipazione all’acclamato progetto Riverdance e alla sonorizzazione dello spettacolo pirotecnico al St. Patrick Festival di Dublino. Una carriera prestigiosa, ricca di successi e riconoscimenti non solo in patria.

Organizzato e promosso dalla Sala della Comunità di Vo’ di Brendola e Frame Evolution, con il sostegno dell’assessorato alla Cultura del Comune di Brendola e della Banca delle Terre Venete e il patrocinio della Provincia di Vicenza, “Vo’ on the Folks” rappresenta uno spazio privilegiato per la riscoperta e la tutela di preziose tradizioni da conservare e tramandare, rilette in chiave contemporanea. Come testimoniano gli artisti che si sono esibiti in questi trent’anni: Enzo Avitabile, Hevia, Joana Amendoeira, Kocani Orkestar, Dervisci Rotanti, Antonella Ruggiero, Jim Hurst, Carmen Souza, Mick O’Brien, Riccardo Tesi & Banditaliana, Mercedes Peon, Hamid Ajbar, Tannahill Weavers, John McSherry, Pierre Bensusan, Söndörgő, Goitse, Green Clouds, solo per citarne alcuni.

Per informazioni:

Sala della Comunità – via Carbonara, 28 – Brendola (Vicenza) – tel. 0444 401132.

www.saladellacomunita.com – [email protected].

123...2.084Pagina 2 di 2.084

Quotidiano web del bello e sul buono di Vicenza e dintorni

Redazione
[email protected]

Pubblicità
[email protected]

Amministrazione
[email protected]

Articoli popolari

Categorie di rilievo

Vicenza lungo le vie19903Turismo50Fuori Vicenza167Spettacolo47Perle Vicentine57Scienza20Tradizioni22Vicenza in centro133Politica11

©Editoriale Elas srl - Via Anastasio II 139 - 00165 Roma | P.iva 03822120246 | Privacy Policy | Cookie Policy